今年‬十一的‬电影‬市场‬异常热闹，有11部电影定档，其中最让人期待的就属张艺谋的《坚如磐石》了。

这部扫黑题材的电影其实早在3年前就拍好了，因为尺度过大，一直被雪藏，如今终于要露出真容了，实在让人期待。

于和伟在影片中饰演了一位黑老大，黎志田。

据参加过看片会的人透露，这又是于和伟塑造的一个经典角色。

“如果这部电影早点上映，可能就没高启强什么事儿了。”

了解过‬这部‬电影，你就会发现此言非虚。

于和伟塑造了一个与常规不太一样的黑恶老大。

从底层“棒棒”起家，一步步爬到地方首富，手眼通天。

他有句人生“格言”：钱外有钱，官上还有官。

看上去是个西装革履的体面人，可私下却恶狠，邪魅，癫狂。

手指伸进火锅，残忍割舌、拿扳手砸人，这些大尺度场面全都出自他手。

用于和伟自己的话说：没演过这么恶的人。

一个电影里的反派，真就演得这么好？

这还真不是夸张。

别看“黑老大”只是一个影视形象，角色之下，却藏着很多门道。

街头混混里的头头，是黑老大；

铜锣湾的扛把子陈浩南，也是黑老大；

叱咤上海滩的杜月笙，还是黑老大。

可见同样是黑老大，也是分个三六九等的。

那么在影视剧里，不同的演员也就会演出不同的层次感。

看懂了这些层次，我们再对照看于和伟饰演的黎志田，又会有不一样的感受。

第一层：人靠衣装

正所谓“人靠衣装”，当一个落魄屌丝想成为黑老大，最简单的办法就是“将头发梳成大人模样，换上一身帅气西装”。

比如最近热映的电影《第八个嫌疑人》里的大鹏。

大鹏那张脸，最大的特点就是怂。

演坏人气场不够，只能演《受益人》里的唯唯诺诺的骗保人，或者《铤而走险》里被逼上梁山的车行小老板。

他要演黑老大，只能靠化妆。

于是当大鹏梳着90年代流行的三七分头，穿着略显宽大不太合身的西装，拿着翻盖电话出场时。

同样是化妆，还需要前后对比，才能突出层次感。

影片中，大鹏至少换了三个装扮。

一个是作案前利欲熏心的黑老大。

一个是作案后逃到东南亚当难民的瘦子，为了外形上的转变，大鹏43天减了30斤。

一个是案发21年后，隐居边境小城的中年老实人。

他以这个形象第一次出场时，很多人被惊艳到了，那个发型像被人拿砍刀砍过一般，像极了一个失意的中年人。

大鹏能取长补短，在演技还不醇熟的情况下，光靠这三个装扮就唬住了观众。

后面他拿石头砸人，也成为继张东升爬山后，犯罪片里又一大名场面。

当然，这样的黑老大，注定无法做大做强。

影片中大鹏饰演的黑老大没有翻手为云覆手为雨的能力，只能愣头愣脑地去抢银行，然后带着表弟浪迹天涯，最后东躲西藏几十年还是落入法网。

第二层：脸上着相

当一个黑老大想要再进阶一步，除了穿得人模狗样外，还要脸上着相。

用大白话说，你得够狠，还得让别人看出你够狠。

代表人物就是《征服》里刘华强。

孙红雷饰演的刘华强，就是混迹街头的一大狠人。

纹身、金链子、寸头、黑西服，刘华强就是一代人心中“黑老大初恋”。

闭上眼睛，你立刻就能浮现他骑着摩托、拿着砍刀出现在街头的嚣张形象。

但，这还不是刘华强最狠的地方。

他最可怕之处在于可以用丰富的表情和动作，来准确传递这股狠劲。

比如面对仇人，放狠话时，脑袋战术性一歪，手指一指，恨不能一指头戳死对方。

还有拿着砍刀恐吓对方时，咧着嘴，露出轻蔑的笑，明明是快糊掉的画质，观众却能感受到4K级别的震撼。

这种表情很废五官，孙红雷演完这部剧都留下了表演后遗症——

他以后再演狠人时，经常是一类演法：盯着对方笑一下，然后把表情凝固住，当对面吓傻后，他又咧嘴大笑，轻松拿捏全场。

这种着相的表演方式，或许谈不上高级，但对20年前的电视观众来说却特别好使。

以至于孙红雷后来录制综艺，碰到热心观众还会说一句“你的流氓演得太像了”。

当然，这类黑老大只有狠，没有城府，注定干不成大事儿。

剧中刘华强耍完狠，还要东躲西藏沦为亡命之徒，而观众给他们的定位也是流氓一个。

第三层：气质癫狂

黑老大再往上爬，就要走气质路线了。

港片在巅峰时期被称为“尽皆过火，尽皆癫狂”，这种气质刚好为黑老大的角色塑造提供了温床。

港片里，也有那些着相的狠人。

比如掀桌子、踩关公像的乌鸦哥；叫嚣着“食屎啦你”的乌蝇哥。

这些只会耍狠的人，注定只能当小弟，一般都活不到最后。

而背后做大哥的，无一不拥有癫狂气质。

最具代表性的就是《枪火》里的吴镇宇。

这部电影是仓促之作，没有剧本，拍摄周期只有19天，而且几乎是一遍过。

影片讲述了五个黑帮兄弟自相残杀的故事，吴镇宇只是五大恶人之一，严格来说都谈不上黑老大。

但是他就是凭借20%的戏份，征服了金马奖评委，拿到了金马奖影帝。

获奖词揭晓了答案：“虽只是五分之一，但眼神让他一下子跳了出来。”

你看看，想成为港片里的老大，光耍狠是不够的，关键是那种癫狂的气质。

而吴镇宇站在那里，光那个亦正亦邪的眼神，就是黑老大的标配。

几年后，他终于等来了绽放。

在《无间道2》里，成功饰演了倪永孝。

有人说他演出了香港版的教父，但皮哥却觉得原版教父少了那种癫狂的气质。

《狂飙》热播时，有人就问，如果吴镇宇来演高启强，会演出什么味道？

吴镇宇怎么演不知道，但绝对会多一分癫狂。

可惜的是，这类黑老大因为神经刀的属性，戏剧性拉满，还带有一种肆意而为的浪漫情怀。

但因为胸中城府不够，他们常常以悲剧收场，倪永孝就是最好的例证。

第四层：精神洗脑

如果想再往前走一步，那么黑老大就不只是脸厚心黑，更要学会洗脑术，这个比大砍刀的威力大多了。

其中典型代表就是《黑洞》和《黑冰》。

《黑洞》里的聂明宇，因为年轻时跳水救同伴，得了哮喘和性无能，性格开始扭曲，滋生出发社会人格。

聂明宇是个务实的坏蛋，他对手下的小弟进行精神洗脑，然后自己躲在幕后笑看风云。

他的装扮同刘华强相比也有了升级。

到了聂明宇这个级别，他已经不必亲自下场去干脏活累活了。

编剧给他设置了一个当市长的父亲，聂明宇从小活在父亲的高压之下。

于是后期他黑化，除了满足变态心理外，还多了一分对抗父权争取自由的意味，是不是立马高大上起来。

值得一提的是，张艺谋的《坚如磐石》就是根据《黑洞》改编的，原来的名字也叫《黑洞》，看来老谋子也对这部剧情有独钟。

而《黑冰》又是《黑洞》的升级版。

但他更往前走了一步，他已经不是简单的洗脑，而成为了一个精神导师，有一套自己的出事逻辑，并且对此深信不疑。

用一句大白话说就是，忽悠别人，忽悠到连自己都信了。

这样的人是不屑于外表装扮的。

于是我们看到最后郭小鹏最后被抓，穿着囚服，梳着光头，但依旧侃侃而谈，用11分钟的独白戏阐述了自己的人生理想——用毒品控制人类。

当然，到了聂明宇、郭小鹏这个阶段，已经有点“多智近妖”了，他们只能是影视剧里存在的人物，并不接地气。

想要接地气，完成洗白，还得到最后一个阶段。

第五层：重剑无锋

前面几个阶段的大佬，无论如何嚣张，最后无一例外，都会走向覆灭。

只有这个阶段的大佬，能成功上岸，成为平易近人、人人艳羡的成功人士。

《狂飙》里的高启强就是这样的人。

这部剧里的高启强一共分成三个阶段。

前13集，是高启强的堕落过程。

一个卖鱼贩，在命运的阴差阳错下，踏上了一条不归路。

这个阶段的高启强做事都基于三个字“不得已”，本质上说他还是个好人。

中间13集，是高启强黑化的过程，他从好人变成了一个坏人。

这个过程他当然靠衣装。

当卖鱼贩穿上了得体的白色西装，当卖鱼贩傍上了曾经的大嫂，一个新晋的黑老大诞生了。

尽管他浮夸违和，但小人乍富的嘴脸满足了多少人的幻想。

紧接着，高启强也着过相。

面对泰叔时的谄媚，面对小虎时的义气，面对老默时的奸诈，面对大嫂时的贴心，面对安欣时的故作镇定。

这个阶段的高启强逐渐撕掉了真诚的外衣，变成了一个行走的表情包，见人说人话，见鬼说鬼话。

然后，高启强除掉异己，真正成为了黑老大，那股子大佬气质也就呼之欲出了。

如果说过去他面对安欣时还做贼心虚，那么完成进阶后的他，已经深信自己就是对的那一方。

全剧第26集结尾就是一个绝妙的隐喻，代表正义的安欣站在十字路口智慧交通，自己却迷失了方向。

坐车经过的高启强已经摇下车窗，目送曾经的对手落败。

后13集，是高启强陨落之路，这时候的他已经只手遮天，也进化到了黑老大的最高境界——重剑无锋。

我们发现，这个老头完全没有了当年的戾气，说话慢条斯理，待人十分和善。

他不开豪车，骑个破电动车出没；

他没有架子，和机车少年打成一片；

他作风简朴，每年还回旧宅吃忆苦饭；

他悬壶济世，开始搞起了慈善，还常常去敬老院做义工。

这就是黑老大的终极版。

他们摸爬滚打后发现，行走江湖，最硬的不是拳头，而是人心。

他们明白，人上有人，官上还有官。

自己再嚣张也不过是别人的棋子，与其献丑，不如藏拙。

于是他们彻底磨平了刀刃，或者拿着木剑示人，再后来干脆手无寸铁，看似人畜无害，其实一个电话就能让当地百姓抖三抖。

如果在现实里，《狂飙》演到26集就可以完结了。

高启强会成功洗白，他会著书立说，过去的黑历史摇身一变成为了艰苦卓绝的奋斗史。

现实中不乏这样的厉害人物，他们已经成了人上人。

可惜这是电视剧，高启强必须倒下。

于是，编剧强行让高启强降智，一个修炼满级的黑老大最后草草收场。

但这样的潦草处理无法掩盖高启强这个角色的光芒，观众还是被他的魅力吸引，明知他坏事做尽，依然希望能继续跟着他爽下去。